“我回来了。”
下午，巩丽从外面回来，把书包搁在桌子上，倒了杯热水。
她扎着马尾，上身是跟李茂森身上同款的长袖运动卫衣，不过是红色的，后面有个帽兜，下身搭配着工装裤，显得休闲又有青春活力。
“我没做饭，我们一会儿出去吃。”
李茂森放下笔揉了揉手腕，从前写字敲键盘，现在需要用钢笔写，要翻页要给钢笔加墨水，非常麻烦。
“不用。我买菜了，马上就做，你剧本写得怎么样？”
巩丽捧着杯子走过来瞅了瞅。
“大体上写好了，还有一些细节需要完善。”
“给我看看。”
巩丽迫不及待地翻开剧本，越看她的眼睛越亮，之前看原小说，只觉得这个故事还行，拍出来会是一部不错的农村题材电影。
但在看过李茂森的剧本后，她发现这个故事太棒了，比原著有质的飞跃。
原本女主角是个四十多岁的大龄妇女，靠着一股子倔劲四处讨说法。
经过李茂森改编，女主角变成一个才结婚不久的年轻媳妇，名字叫秋菊，怀孕七个多月。
这样改编最少有三个好处。
第一，剧本中秋菊不停上诉，希望用法律手段来惩罚村长。
她的做法虽然值得称赞，但在乡土社会里会被认为不懂人情世故。
一个才嫁过来的年轻媳妇不懂人情世故在逻辑上更为合理。
第二，原小说主角没有怀孕，剧本里秋菊怀孕七个多月。
加上孕妇的设定可以增强她身上的柔弱气质和母性光环。
她在怀孕时不断上访，更能突显出她倔强和不屈不挠的品质。
也是这种品质导致她一步步陷入法律与道德的困境。
剧情冲突更剧烈。
最后的结尾也更加有力量。
第三，女主角年龄变小，用法律手段来解决乡土社会里存在的矛盾，而不是老一套的人情。
这种做法表明年轻一代在解决问题时习惯用法律手段，而不是老一辈的礼教、人情、辈分等。
也说明随着社会发展，法律普及，传统的乡土社会秩序正在遭遇极大的挑战。
还有第四，把主角名字改成秋菊，一种柔弱却坚韧的植物，更能突显出主角的品质。
等等。
巩丽目前只解读出这几点，但就是这几点也能看出这个剧本具有极为深刻的内涵。
秋菊这个角色也变得鲜活丰满，比她看过的那些文艺电影里的女主角更棒。
这真是一个好剧本也是一个好角色。
“你还挺厉害的。”
巩丽忍不住夸赞说。
“你说什么？”
“我说你厉害！！”
巩丽冲着他耳朵大喊。
李茂森掏了掏耳朵，“你夸我就好好夸，叫那么大声干什么！”
“哼！”
巩丽白他一眼，这家伙是故意的，就想听她多夸他两句。
“你觉得秋菊这个角色怎么样？”
李茂森端着茶杯喝了一口。
“还不错。”
巩丽不想他太得意，表情淡淡地说。
“是不错，可演起来也很难，你大学还没毕业，只拍过两部戏……”
“我能演好。”
巩丽抬头挺胸，满是自信地说。
“你别急着下结论。我对这个角色要求非常高，开拍之后，无论你的衣着打扮、气质语言、行为习惯等等，都必须像一个西北农村妇女，把你放在一群农村妇女，要让人看不出来你是演员巩丽，你能做到吗？”
“我现在做不到，但给我时间我一定可以，你等着瞧好了。”
巩丽自信地抬起下巴，黑黑的眉毛和明亮的眼睛显得有几分倔强。
李茂森满意地点点头。
《秋菊打官司》是张导在1992年拍摄的作品，巩丽也才出道没几年，她在剧中表演非常出色，凭借电影拿到威尼斯电影节最佳女演员，金鸡奖最佳女主角等奖项。
他相信再来一次，多给巩丽一些压力，巩丽肯定能演好。
叮铃铃——
一阵电话铃声从客厅里传过来。
李茂森起身接起电话，打电话的是王晓帅，王晓帅叫他看报纸，这两天报纸上突然出现很多负面影评。
王晓帅问他要不要做出回应。
李茂森这两天忙着写剧本，没来得及看报纸。
说要先看看报纸再做决定。
他拿起几份报纸回到屋里看。
《燕京日报》《燕京早报》《生活周刊》等报刊杂志上都有《一个都不能少》的负面评论。
其中《生活周刊》上面有一篇长篇影评引起了他的注意。
标题叫‘《一个都不能少》算是好电影吗？’
作者王乃文。
王乃文是北师大副教授，八十年代内地著名电影评论人之一，经常在《生活周刊》《大众电影》《燕京早报》《燕京日报》等媒体上发表评论文章。
他这人之所以出名不是文采有多好，而是敢说敢骂，喜欢喷一些热门电影，包括《庐山恋》《高山下的花环》《戴手铐的旅客》等口碑上佳的电影都被他喷过，属于这个时代的喷子。
王乃文教授在文中说，最近几天打开报纸上面都是夸赞《一个都不能少》的文章，特别烦，他怀着敬仰的心情去看看，到底是一部什么样电影，凭什么能得到这么多赞美。
去看了之后，王乃文表示大失所望，认为《一个都不能少》根本不算是一部现实主义风格的电影，准确来说，是一部童话故事改编的电影。
他的论点是，《一个都不能少》剧情严重脱离现实。
第一，刘敏涛带着孩子们去砖厂搬砖，根据实际情况，砖厂厂长不可能给他们钱，学生家长们也不会允许孩子们去工地搬砖。
第二，刘敏涛一个13岁女孩子跑到城里找人，晚上睡在大街上，不可能安然无事，她这样早被人贩子拐走了。
王乃文声称这段剧情经不起推敲。
第三点，刘敏涛用那种方式不可能找到电视台台长，台长也不可能搭理她一个小孩子，还让她上节目找学生。
这种剧情严重脱离实际，充满童话故事的色彩。
第四点，泉城街道上不会有那么多商店，也不会有那些个体户，更不会有那些童工。
这些镜头属于摆拍，不真实。
还有第五、第六、第七、第八。
王乃文共列出八条。
最后做出总结，《一个都不能少》矫情，煽情，肤浅，假大空，为地方政府歌功颂绩，给狗屎一样的现实穿上色彩斑斓的外衣，这根本不能算是一部好电影。
李茂森看完之后哈哈大笑，找来钢笔写了一篇文章回应王乃文。
文章名字叫‘王乃文老师，我来教你怎么看电影’。
首先一点，这部电影被定义为教育片，受众群体主要是学生、老师、家长，在观看时要代入这些群体，或者代入自己过去的身份，才能看懂电影的内涵。
他要是不愿意代入，抱着吹毛求疵的目的去看电影，世界上没有一部电影能入他的眼。
第二点，看电影要看镜头设计、隐喻、内涵、色彩光线、演员表演等，把电影当作艺术品来欣赏和剖析，来理解创作者的意图，而不是瞎子摸象，各执一词。
第三点，艺术源于现实，但高于现实，所以电影里的剧情不可能完全与现实相同。
王乃文说13岁女孩晚上睡在大街上不可能会安然无恙。
难道所有13岁女孩晚上睡在大街上都会丢，只要有一次没丢，就说明这种事是存在的，况且国内近几年严管，治安状况不错，这种事应该非常普遍。
是王乃文把现实想得太过黑暗，把所有人都想得很坏，就像是心里有翔的苏东坡。
李茂森劝他平时多看一些积极向上的电影。
还有第四第五到第八。
他也凑够八条来反驳王乃文。
写完之后他打电话给《燕京早报》主编投稿。
他现在是大名人，主编听说他要写文章反驳著名影评人王乃文，表示马上派人过来收稿子。
下午，巩丽从外面回来，把书包搁在桌子上，倒了杯热水。
她扎着马尾，上身是跟李茂森身上同款的长袖运动卫衣，不过是红色的，后面有个帽兜，下身搭配着工装裤，显得休闲又有青春活力。
“我没做饭，我们一会儿出去吃。”
李茂森放下笔揉了揉手腕，从前写字敲键盘，现在需要用钢笔写，要翻页要给钢笔加墨水，非常麻烦。
“不用。我买菜了，马上就做，你剧本写得怎么样？”
巩丽捧着杯子走过来瞅了瞅。
“大体上写好了，还有一些细节需要完善。”
“给我看看。”
巩丽迫不及待地翻开剧本，越看她的眼睛越亮，之前看原小说，只觉得这个故事还行，拍出来会是一部不错的农村题材电影。
但在看过李茂森的剧本后，她发现这个故事太棒了，比原著有质的飞跃。
原本女主角是个四十多岁的大龄妇女，靠着一股子倔劲四处讨说法。
经过李茂森改编，女主角变成一个才结婚不久的年轻媳妇，名字叫秋菊，怀孕七个多月。
这样改编最少有三个好处。
第一，剧本中秋菊不停上诉，希望用法律手段来惩罚村长。
她的做法虽然值得称赞，但在乡土社会里会被认为不懂人情世故。
一个才嫁过来的年轻媳妇不懂人情世故在逻辑上更为合理。
第二，原小说主角没有怀孕，剧本里秋菊怀孕七个多月。
加上孕妇的设定可以增强她身上的柔弱气质和母性光环。
她在怀孕时不断上访，更能突显出她倔强和不屈不挠的品质。
也是这种品质导致她一步步陷入法律与道德的困境。
剧情冲突更剧烈。
最后的结尾也更加有力量。
第三，女主角年龄变小，用法律手段来解决乡土社会里存在的矛盾，而不是老一套的人情。
这种做法表明年轻一代在解决问题时习惯用法律手段，而不是老一辈的礼教、人情、辈分等。
也说明随着社会发展，法律普及，传统的乡土社会秩序正在遭遇极大的挑战。
还有第四，把主角名字改成秋菊，一种柔弱却坚韧的植物，更能突显出主角的品质。
等等。
巩丽目前只解读出这几点，但就是这几点也能看出这个剧本具有极为深刻的内涵。
秋菊这个角色也变得鲜活丰满，比她看过的那些文艺电影里的女主角更棒。
这真是一个好剧本也是一个好角色。
“你还挺厉害的。”
巩丽忍不住夸赞说。
“你说什么？”
“我说你厉害！！”
巩丽冲着他耳朵大喊。
李茂森掏了掏耳朵，“你夸我就好好夸，叫那么大声干什么！”
“哼！”
巩丽白他一眼，这家伙是故意的，就想听她多夸他两句。
“你觉得秋菊这个角色怎么样？”
李茂森端着茶杯喝了一口。
“还不错。”
巩丽不想他太得意，表情淡淡地说。
“是不错，可演起来也很难，你大学还没毕业，只拍过两部戏……”
“我能演好。”
巩丽抬头挺胸，满是自信地说。
“你别急着下结论。我对这个角色要求非常高，开拍之后，无论你的衣着打扮、气质语言、行为习惯等等，都必须像一个西北农村妇女，把你放在一群农村妇女，要让人看不出来你是演员巩丽，你能做到吗？”
“我现在做不到，但给我时间我一定可以，你等着瞧好了。”
巩丽自信地抬起下巴，黑黑的眉毛和明亮的眼睛显得有几分倔强。
李茂森满意地点点头。
《秋菊打官司》是张导在1992年拍摄的作品，巩丽也才出道没几年，她在剧中表演非常出色，凭借电影拿到威尼斯电影节最佳女演员，金鸡奖最佳女主角等奖项。
他相信再来一次，多给巩丽一些压力，巩丽肯定能演好。
叮铃铃——
一阵电话铃声从客厅里传过来。
李茂森起身接起电话，打电话的是王晓帅，王晓帅叫他看报纸，这两天报纸上突然出现很多负面影评。
王晓帅问他要不要做出回应。
李茂森这两天忙着写剧本，没来得及看报纸。
说要先看看报纸再做决定。
他拿起几份报纸回到屋里看。
《燕京日报》《燕京早报》《生活周刊》等报刊杂志上都有《一个都不能少》的负面评论。
其中《生活周刊》上面有一篇长篇影评引起了他的注意。
标题叫‘《一个都不能少》算是好电影吗？’
作者王乃文。
王乃文是北师大副教授，八十年代内地著名电影评论人之一，经常在《生活周刊》《大众电影》《燕京早报》《燕京日报》等媒体上发表评论文章。
他这人之所以出名不是文采有多好，而是敢说敢骂，喜欢喷一些热门电影，包括《庐山恋》《高山下的花环》《戴手铐的旅客》等口碑上佳的电影都被他喷过，属于这个时代的喷子。
王乃文教授在文中说，最近几天打开报纸上面都是夸赞《一个都不能少》的文章，特别烦，他怀着敬仰的心情去看看，到底是一部什么样电影，凭什么能得到这么多赞美。
去看了之后，王乃文表示大失所望，认为《一个都不能少》根本不算是一部现实主义风格的电影，准确来说，是一部童话故事改编的电影。
他的论点是，《一个都不能少》剧情严重脱离现实。
第一，刘敏涛带着孩子们去砖厂搬砖，根据实际情况，砖厂厂长不可能给他们钱，学生家长们也不会允许孩子们去工地搬砖。
第二，刘敏涛一个13岁女孩子跑到城里找人，晚上睡在大街上，不可能安然无事，她这样早被人贩子拐走了。
王乃文声称这段剧情经不起推敲。
第三点，刘敏涛用那种方式不可能找到电视台台长，台长也不可能搭理她一个小孩子，还让她上节目找学生。
这种剧情严重脱离实际，充满童话故事的色彩。
第四点，泉城街道上不会有那么多商店，也不会有那些个体户，更不会有那些童工。
这些镜头属于摆拍，不真实。
还有第五、第六、第七、第八。
王乃文共列出八条。
最后做出总结，《一个都不能少》矫情，煽情，肤浅，假大空，为地方政府歌功颂绩，给狗屎一样的现实穿上色彩斑斓的外衣，这根本不能算是一部好电影。
李茂森看完之后哈哈大笑，找来钢笔写了一篇文章回应王乃文。
文章名字叫‘王乃文老师，我来教你怎么看电影’。
首先一点，这部电影被定义为教育片，受众群体主要是学生、老师、家长，在观看时要代入这些群体，或者代入自己过去的身份，才能看懂电影的内涵。
他要是不愿意代入，抱着吹毛求疵的目的去看电影，世界上没有一部电影能入他的眼。
第二点，看电影要看镜头设计、隐喻、内涵、色彩光线、演员表演等，把电影当作艺术品来欣赏和剖析，来理解创作者的意图，而不是瞎子摸象，各执一词。
第三点，艺术源于现实，但高于现实，所以电影里的剧情不可能完全与现实相同。
王乃文说13岁女孩晚上睡在大街上不可能会安然无恙。
难道所有13岁女孩晚上睡在大街上都会丢，只要有一次没丢，就说明这种事是存在的，况且国内近几年严管，治安状况不错，这种事应该非常普遍。
是王乃文把现实想得太过黑暗，把所有人都想得很坏，就像是心里有翔的苏东坡。
李茂森劝他平时多看一些积极向上的电影。
还有第四第五到第八。
他也凑够八条来反驳王乃文。
写完之后他打电话给《燕京早报》主编投稿。
他现在是大名人，主编听说他要写文章反驳著名影评人王乃文，表示马上派人过来收稿子。