《长恨歌》原文：
汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。
杨家有女初长成，养在深闺人未识。
天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。
回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。
侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。
云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。
春宵苦短日高起，从此君王不早朝。
承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。
后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。
金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。
姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。
遂令天下父母心，不重生男重生女。
骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。
缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。
渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。
九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。
翠华摇摇行复止，西出都门百余里。
六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。
花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。
君王掩面救不得，回看血泪相和流。
黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。
峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。
蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。
行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。
天旋地转回龙驭，到此踌躇不能去。
马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。
君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。
归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。
芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。
春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时。
西宫南苑多秋草，落叶满阶红不扫。
梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。
夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。
迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。
鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。
悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。
临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。
为感君王辗转思，遂教方士殷勤觅。
排空驭气奔如电，升天入地求之遍。
上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。
忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。
楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。
中有一人字太真，雪肤花貌参差是。
金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成。
闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。
揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。
云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来。
风吹仙袂飘飖举，犹似霓裳羽衣舞。
玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。
含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。
昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长。
回头下望人寰处，不见长安见尘雾。
惟将旧物表深情，钿合金钗寄将去。
钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。
但教心似金钿坚，天上人间会相见。
临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。
七月七日长生殿，夜半无人私语时。
在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
作者简介：
《长恨歌》的作者是白居易。白居易（772 年－846 年），字乐天，号香山居士，又号醉吟先生，是唐代伟大的现实主义诗人。他的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。白居易的诗歌主张“文章合为时而着，歌诗合为事而作”，强调诗歌的社会功能和现实意义。他的作品对后世文学产生了深远的影响，尤其是他的叙事诗，如《长恨歌》《琵琶行》等，以其精湛的艺术技巧和深刻的社会内涵，成为中国古典诗歌的经典之作。
《长恨歌》鉴赏：
- 主题与情感：
- 爱情悲剧的叹惋：《长恨歌》以唐玄宗和杨贵妃的爱情悲剧为主题，诗歌开篇“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得”，看似轻描淡写地提及唐玄宗对美色的追求，实则为后文的悲剧埋下了伏笔。杨贵妃的出现，让唐玄宗“从此君王不早朝”，两人沉浸在爱情的甜蜜中，却忽视了国家的治理。然而，安史之乱的爆发，打破了这一切的美好。“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死”，杨贵妃被迫缢死在马嵬坡，唐玄宗则在痛苦与悔恨中度过余生。这种爱情的破灭，令人叹息不已，诗人通过细腻的描写，将唐玄宗的痛苦、悔恨以及对杨贵妃的思念展现得淋漓尽致，使读者深刻地感受到了爱情悲剧的凄美。
- 历史兴衰的感慨：这首诗不仅仅是关于爱情的叙事，还蕴含着对历史兴衰的思考。唐玄宗前期的开元盛世，使唐朝达到了鼎盛，但后期却因为沉迷女色、荒废朝政，导致了安史之乱的爆发，使唐朝由盛转衰。诗中“骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻”描绘了唐玄宗统治时期的奢华生活，与“九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行”的战乱景象形成了鲜明的对比，深刻地揭示了历史的兴衰无常。诗人在感慨唐玄宗和杨贵妃爱情悲剧的同时，也对唐朝的命运表示了深深的忧虑，这种对历史的反思，使诗歌具有了更深层次的内涵。
- 艺术特色：
- 精巧的结构布局：《长恨歌》的结构十分精巧，全诗可分为三部分。第一部分从“汉皇重色思倾国”到“尽日君王看不足”，主要描写了唐玄宗和杨贵妃的爱情生活，以及唐玄宗对杨贵妃的极度宠爱。第二部分从“渔阳鼙鼓动地来”到“魂魄不曾来入梦”，叙述了安史之乱的爆发，杨贵妃的死以及唐玄宗在蜀中的痛苦思念。第三部分从“临邛道士鸿都客”到结尾，写的是道士为唐玄宗寻找杨贵妃的魂魄，以及杨贵妃在仙境中的情景。这三部分情节跌宕起伏，环环相扣，层层递进，将故事的发展推向了高潮。
- 生动的人物形象塑造：
- 唐玄宗：在诗中，唐玄宗被塑造成了一个既多情又懦弱的形象。他对杨贵妃的宠爱达到了极致，“后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身”“金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春”，这些诗句充分体现了他对杨贵妃的痴迷。然而，在面对六军的压力时，他却无能为力，只能眼睁睁地看着杨贵妃死去，“君王掩面救不得，回看血泪相和流”，将他的懦弱和无奈展现得淋漓尽致。
- 杨贵妃：杨贵妃则是一个美丽、温柔、多情的女子形象。她的美丽让“六宫粉黛无颜色”，她的温柔和多情让唐玄宗对她爱不释手。在马嵬坡被迫自尽时，她的悲惨命运令人同情。而在仙境中，她“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”的形象，更是楚楚动人，使读者对她的遭遇充满了怜悯。
- 优美的语言艺术：
- 用词精准：白居易的语言功底深厚，用词精准生动。如“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”，用“百媚生”形容杨贵妃的笑容，生动地表现出了她的妩媚动人；“温泉水滑洗凝脂”，用“凝脂”来形容杨贵妃的肌肤，细腻地描绘出了她的肌肤之美。
- 音韵和谐：诗歌的音韵和谐，读起来朗朗上口。诗句中大量运用了押韵、对仗等修辞手法，如“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”“行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声”等，增强了诗歌的节奏感和音乐美。
- 表现手法：
- 对比手法的运用：诗中多处运用了对比手法，增强了诗歌的艺术感染力。如前文提到的唐玄宗前期的奢华生活与后期的凄凉处境形成了鲜明的对比，突出了历史的兴衰无常；杨贵妃生前的受宠与死后的寂寞也形成了对比，使读者更加深刻地感受到了爱情的悲剧。
- 浪漫主义与现实主义的结合：白居易在诗中既运用了现实主义的手法，真实地描绘了安史之乱的场景以及唐玄宗和杨贵妃的爱情悲剧，又运用了浪漫主义的手法，虚构了道士寻找杨贵妃魂魄以及杨贵妃在仙境中的情景。这种浪漫主义与现实主义的结合，使诗歌既具有了历史的真实性，又具有了艺术的感染力，给读者留下了广阔的想象空间。
总之，《长恨歌》是一首思想性和艺术性高度统一的诗歌，它以其深刻的主题、精巧的结构、生动的人物形象、优美的语言和独特的表现手法，成为了中国古典诗歌的经典之作，对后世文学产生了深远的影象。
汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。
杨家有女初长成，养在深闺人未识。
天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。
回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。
侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。
云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。
春宵苦短日高起，从此君王不早朝。
承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。
后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。
金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。
姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。
遂令天下父母心，不重生男重生女。
骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。
缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。
渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。
九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。
翠华摇摇行复止，西出都门百余里。
六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。
花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。
君王掩面救不得，回看血泪相和流。
黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。
峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。
蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。
行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。
天旋地转回龙驭，到此踌躇不能去。
马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。
君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。
归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。
芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。
春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时。
西宫南苑多秋草，落叶满阶红不扫。
梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。
夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。
迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。
鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。
悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。
临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。
为感君王辗转思，遂教方士殷勤觅。
排空驭气奔如电，升天入地求之遍。
上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。
忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。
楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。
中有一人字太真，雪肤花貌参差是。
金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成。
闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。
揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。
云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来。
风吹仙袂飘飖举，犹似霓裳羽衣舞。
玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。
含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。
昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长。
回头下望人寰处，不见长安见尘雾。
惟将旧物表深情，钿合金钗寄将去。
钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。
但教心似金钿坚，天上人间会相见。
临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。
七月七日长生殿，夜半无人私语时。
在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
作者简介：
《长恨歌》的作者是白居易。白居易（772 年－846 年），字乐天，号香山居士，又号醉吟先生，是唐代伟大的现实主义诗人。他的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。白居易的诗歌主张“文章合为时而着，歌诗合为事而作”，强调诗歌的社会功能和现实意义。他的作品对后世文学产生了深远的影响，尤其是他的叙事诗，如《长恨歌》《琵琶行》等，以其精湛的艺术技巧和深刻的社会内涵，成为中国古典诗歌的经典之作。
《长恨歌》鉴赏：
- 主题与情感：
- 爱情悲剧的叹惋：《长恨歌》以唐玄宗和杨贵妃的爱情悲剧为主题，诗歌开篇“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得”，看似轻描淡写地提及唐玄宗对美色的追求，实则为后文的悲剧埋下了伏笔。杨贵妃的出现，让唐玄宗“从此君王不早朝”，两人沉浸在爱情的甜蜜中，却忽视了国家的治理。然而，安史之乱的爆发，打破了这一切的美好。“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死”，杨贵妃被迫缢死在马嵬坡，唐玄宗则在痛苦与悔恨中度过余生。这种爱情的破灭，令人叹息不已，诗人通过细腻的描写，将唐玄宗的痛苦、悔恨以及对杨贵妃的思念展现得淋漓尽致，使读者深刻地感受到了爱情悲剧的凄美。
- 历史兴衰的感慨：这首诗不仅仅是关于爱情的叙事，还蕴含着对历史兴衰的思考。唐玄宗前期的开元盛世，使唐朝达到了鼎盛，但后期却因为沉迷女色、荒废朝政，导致了安史之乱的爆发，使唐朝由盛转衰。诗中“骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻”描绘了唐玄宗统治时期的奢华生活，与“九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行”的战乱景象形成了鲜明的对比，深刻地揭示了历史的兴衰无常。诗人在感慨唐玄宗和杨贵妃爱情悲剧的同时，也对唐朝的命运表示了深深的忧虑，这种对历史的反思，使诗歌具有了更深层次的内涵。
- 艺术特色：
- 精巧的结构布局：《长恨歌》的结构十分精巧，全诗可分为三部分。第一部分从“汉皇重色思倾国”到“尽日君王看不足”，主要描写了唐玄宗和杨贵妃的爱情生活，以及唐玄宗对杨贵妃的极度宠爱。第二部分从“渔阳鼙鼓动地来”到“魂魄不曾来入梦”，叙述了安史之乱的爆发，杨贵妃的死以及唐玄宗在蜀中的痛苦思念。第三部分从“临邛道士鸿都客”到结尾，写的是道士为唐玄宗寻找杨贵妃的魂魄，以及杨贵妃在仙境中的情景。这三部分情节跌宕起伏，环环相扣，层层递进，将故事的发展推向了高潮。
- 生动的人物形象塑造：
- 唐玄宗：在诗中，唐玄宗被塑造成了一个既多情又懦弱的形象。他对杨贵妃的宠爱达到了极致，“后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身”“金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春”，这些诗句充分体现了他对杨贵妃的痴迷。然而，在面对六军的压力时，他却无能为力，只能眼睁睁地看着杨贵妃死去，“君王掩面救不得，回看血泪相和流”，将他的懦弱和无奈展现得淋漓尽致。
- 杨贵妃：杨贵妃则是一个美丽、温柔、多情的女子形象。她的美丽让“六宫粉黛无颜色”，她的温柔和多情让唐玄宗对她爱不释手。在马嵬坡被迫自尽时，她的悲惨命运令人同情。而在仙境中，她“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”的形象，更是楚楚动人，使读者对她的遭遇充满了怜悯。
- 优美的语言艺术：
- 用词精准：白居易的语言功底深厚，用词精准生动。如“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”，用“百媚生”形容杨贵妃的笑容，生动地表现出了她的妩媚动人；“温泉水滑洗凝脂”，用“凝脂”来形容杨贵妃的肌肤，细腻地描绘出了她的肌肤之美。
- 音韵和谐：诗歌的音韵和谐，读起来朗朗上口。诗句中大量运用了押韵、对仗等修辞手法，如“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”“行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声”等，增强了诗歌的节奏感和音乐美。
- 表现手法：
- 对比手法的运用：诗中多处运用了对比手法，增强了诗歌的艺术感染力。如前文提到的唐玄宗前期的奢华生活与后期的凄凉处境形成了鲜明的对比，突出了历史的兴衰无常；杨贵妃生前的受宠与死后的寂寞也形成了对比，使读者更加深刻地感受到了爱情的悲剧。
- 浪漫主义与现实主义的结合：白居易在诗中既运用了现实主义的手法，真实地描绘了安史之乱的场景以及唐玄宗和杨贵妃的爱情悲剧，又运用了浪漫主义的手法，虚构了道士寻找杨贵妃魂魄以及杨贵妃在仙境中的情景。这种浪漫主义与现实主义的结合，使诗歌既具有了历史的真实性，又具有了艺术的感染力，给读者留下了广阔的想象空间。
总之，《长恨歌》是一首思想性和艺术性高度统一的诗歌，它以其深刻的主题、精巧的结构、生动的人物形象、优美的语言和独特的表现手法，成为了中国古典诗歌的经典之作，对后世文学产生了深远的影象。