第69章 大象无形!女王发现了用钱买不到的东西!-《重生女王玩炸药》

  原野修的指令,不容置喙。

  接下来的一周,木花村出现了一道奇特的风景线。

  潘宁脱下了套装,换上了最普通的蓝色工作服。

  程霜收起了她的笔记本,戴上了草帽。

  山本聪,这位比特币之父,正龇牙咧嘴地跟一根不听话的锄头较劲。

  几位专程飞来的、身价亿万美金的DAO核心成员,也脱下名牌西装,挽起裤腿,踩进了泥地。

  潘宁从最初拿起农具的生疏与不适,到后来在东吉彦手把手的指导下,竟也能有模有样地翻地、播种。

  汗水顺着她的脸颊滑落,滴进脚下的泥土里。

  一种久违的、属于生命本身的踏实感,包裹了她。

  谢焰则像是鱼儿回到了水里。

  他痴迷于不同土壤的质感,不同植物在不同时间散发出的不同气味。

  他整天拿着一本速写本,画的不是风景,是风吹过稻田的轨迹,是光线在林间移动的形态。

  在这一周里,原野修什么设计也没做。

  他只是在村中各处无声地行走。

  他观察风如何在竹林里发出声响。

  阳光如何在溪面上碎成金子。

  村民们在休息时靠着的一棵树。

  孩子们在雨后追逐的蜗牛。

  他将这一切,都默默地、完整地,刻印在自己的脑海里。

  谢焰在速写记录中,对“生命”和“神迹”这两个词,有了全新的理解。

  他亲眼看着一颗种子,在浇灌下,颤巍巍地破土而出。

  他看到东吉彦在抚摸一棵受伤的果树时,脸上的心疼。

  他忽然意识到,他之前的《光明》,他的《军舰烟火》,甚至那棵《光之樱花》。

  虽然震撼,但那终究是“他”创造的、一次性的神迹。

  而这片土地,此时此刻,就在他脚下,每一秒钟。

  都在同时上演着亿万个微小而伟大的、关于生命的“神迹”。

  他的艺术,有了根植于土地的冲动。

  一周时间转瞬即逝。

  原野修再次召集众人。

  这一次,会议地点不在集会所,而在村口那棵被光芒治愈过的古樱花树下。

  他向众人提出了那个看似简单的问题:

  “这一周,你们看到了什么?听到了什么?”

  DAO的代表们兴奋地谈论着乡村旅游的商业模式,谈论着可以开发的文创产品。

  村民们则朴实地谈论着天气对收成的影响。

  只有潘宁沉默不语。

  原野修的目光最终落在了她身上。

  潘宁抬起头,迎着他的目光,轻声回答:

  “我看到了时间。”

  她的回答让所有人都是一怔。

  “我看到了在田里,一棵菜从发芽到成熟,需要一个月的耐心等待。”

  “我看到了在村民的脸上,岁月是如何一刀一刀刻下皱纹,沉淀下安详。”

  “我看到了在这棵古树上,一千年的风雨,是如何让它死去,又如何让它重生。”

  “我们之前所有的讨论,都在说空间,说建一个多大的‘建筑’。”

  “却忽略了这里最宝贵的,但用钱买不到的东西——时间。”

  这句话,触及了她重生的内核。

  两世为人,她比任何人都更懂得时间的残酷与珍贵。

  原野修那古井无波的眼中,露出了毫无保留的激赏。

  “说得好。”

  老人站起身,在所有人的注视下,展开了一张巨大的和纸。

  上面没有描绘建筑结构,没有一个数据标示。

  只有一张用淡墨勾勒出的木花村地图。

  以及,用鲜红的毛笔,圈出的十二个地点——

  那间废弃的清酒酿造作坊。

  那片可以远眺富士山的竹林。

  东吉彦村长家那个阴暗潮湿的菜窖。

  小溪拐弯处那块被水流冲刷了千年的巨石……

  “这就是我的设计。”

  原野修的声音,如同禅钟,在每个人心中敲响。

  “我们不建任何新的建筑。

  木花村本身,就是美术馆。”

  他指着地图上的圈点,缓缓解释。

  “这十二个地点,将成为十二个独立的‘展厅’。”

  “废弃的作坊,将改造为‘大地展厅’,用艺术装置展示土壤、种子和节气。”

  “竹林,将成为‘风之展厅’,我们会用上千个手工制作的风铃和光影感应器,去捕捉风的形态和声音。”

  “那个菜窖,将成为‘时间展厅’。

  我们会封存不同年份的果实、清酒,甚至是一罐今年的空气。游客走进去,就是在品尝时间的味道。”

  他抬起头,目光扫过所有人。

  “游客的游览路线,就是美术馆的动线。”

  “他们走过稻田,穿过溪流,他们本身,就是行走的‘行为艺术’。”

  “他们看到的风景,村民的劳作;他们听到的鸟鸣,闻到的花香……就是最好的‘展品’。”

  “我们要做的,不是‘建造’,而是‘发现’和‘框选’。”

  这个“把整个村庄变成一座美术馆”的理念,如平地惊雷,让在场的所有人都被震得说不出话来。

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  这远远超出了他们对“美术馆”这个词汇的所有想象。

  “可……可这没有视觉冲击力啊!游客看不到一个宏伟的建筑,会失望的!”

  一个DAO成员忍不住提出质疑。

  关键时刻,潘宁站了出来。

  “我完全同意原野大师的方案。”

  她的声音清晰而坚定,不容置疑。

  “这不仅是一个设计,这是一个宣言。”

  “它宣告了艺术可以与生活完全融为一体,宣告了价值可以不依附于任何实体。”

  “‘天穹’基金将全力支持,并负责所有‘展厅’的数字化赋能。”

  她看到了这个方案背后的理念,那足以再次颠覆世界的、关于“价值”的全新定义。

  谢焰的眼中,更是爆发出炽热的光芒。

  他激动地指着地图上最高处的一个地点——位于富士山半山腰的一处、布满了火山岩的荒芜平台。

  “大师!”

  他主动开口,声音因兴奋而沙哑。

  “我可以在那里,和村民们一起,创作一件属于这座山、这片土地的作品吗?”

  他找到了,找到了将他那源于天空的“概念爆破”,与脚下这片厚重大地连接起来的完美方式。

  原野修与谢焰,相视一笑。

  那笑容,是跨越了年龄和领域的两位顶尖大师,寻得知音的默契。

  原野修重重地点了点头。

  “那里,就是我们美术馆的最后一个,也是最重要的展厅。”

  “它的名字,我也想好了。”

  “就叫——‘蓬莱’。”