翌日下午，星辉娱乐录音棚内。
薛凯立在麦克风前，背脊挺直如松，灯光汇聚在他身上，却像一层穿不透的薄雾。
他紧握耳机线的手指骨节泛白，泄露了主人此刻并非如表面那般平静。
这与他往昔录制那些风靡大街小巷的“薛氏情歌”时，那种挥洒自如、掌控一切的姿态，判若云泥。
控制室的玻璃墙后，凌夜坐在调音台前，神情专注地调试着设备。
他没有多余的言语，只是偶尔抬手，示意录音师老陈进行某些细微的参数调整。
老陈此刻也察觉到空气中的凝滞，清了清嗓子，对着对讲机：“薛老师，准备好了？我们先试录一遍。”
薛凯深吸口气，比了个“OK”的手势。
熟悉的木吉他前奏自监听耳机中流淌而出，清冽干净。
薛凯开口，声线依旧是他标志性的醇厚磁性，技巧圆熟得无可挑剔。
然而，当他唱出第一句“想说却还没说的还很多”时，凌夜指尖一顿，眉头微皱。
一曲唱罢，录音棚内陷入短暂的沉默。
老陈习惯性地望向凌夜，等待指示。
“再来一遍。”凌夜的声音透过对讲，平静，却带着不容置喙的压力。
第二遍，薛凯明显更用力地想挤出情感，歌声比上一遍浓烈，却像一杯加多了糖精的苦咖啡，甜得发腻，苦得肤浅。
凌夜听着，那歌声依旧隔着一层透明的壁垒，无法触及《山丘》旋律与歌词深处那饱经风霜的灵魂。
第三遍，依旧如此。
薛凯的声音里透出一丝急躁。
他开始用力，试图用更饱满的情绪去冲击，结果却显得有些刻意，反而失了歌曲本该有的那份淡然与深邃。
录音棚内的气氛愈发压抑。
薛凯摘下耳机，脸上难掩失落与自我怀疑。
他看着玻璃墙后的凌夜，声音有些沙哑：“是不是…我不适合这首歌？”
出道二十年，他第一次对自己产生了如此强烈的动摇。
那些所谓的“薛氏情歌”，他信手拈来，总能精准搔到市场的痒处。
可这首《山丘》，让他感觉自己所有的经验和技巧，都成了沉重的枷锁。
凌夜没有直接回答，而是按下了暂停键，他拿起对讲麦：“薛老师，你在唱歌的时候，脑子里想的是什么？”
薛凯一愣，下意识回答：“想着…音准，情绪，技巧的运用，想着这首歌如果失败…”
“所以，你想的是‘唱歌’，是‘技巧’，是‘表现’，是‘不能失败’。”凌夜一针见血，“唯独没有这首歌本身。”
薛凯哑口无言，无法反驳。
他太习惯用情歌的演绎方式，那种带着恰到好处忧伤的精致，去处理所有歌曲。
面对《山丘》这种需要用真实人生碾碎了、揉烂了，再摊开给世人看的作品，他反而像个穿着华丽铠甲却不知如何挥剑的士兵，笨拙而可笑。
“薛老师，”凌夜的声音透过耳机清晰传来，“暂时忘记你是‘情歌天王’薛凯，忘记所有聚光灯，忘记所有技巧和所谓的经验。你现在，只是一个普通人，一个越过半生山丘的跋涉者。”
他停顿了一下，似乎在给薛凯消化的时间，然后继续说道：“闭上眼睛，回想一下，你人生中，最低谷、最无助、最孤独的时刻。不是舞台上的光鲜，而是那些让你一想起来，五脏六腑都绞着疼的瞬间。”
薛凯依言闭上了眼睛。
录音棚内一片寂静，只有设备细微的电流声。
那些被刻意尘封的记忆，如挣脱闸门的洪水，汹涌而至。
十年前，母亲病床前，生命监测仪上逐渐拉平的线条，他抓不住母亲冰冷的手，那种眼睁睁看着生命流逝的绝望与无力，名气与金钱在死亡面前一文不值。
初入行时，在简陋的出租屋里，啃着冷硬的面包，对着镜子一遍遍练习，却不知未来在何方的迷茫与屈辱。
还有，万千欢呼声震耳欲聋的舞台中央，他却感到深入骨髓的孤独，仿佛全世界只剩下他一个人，在唱着无人能懂的悲歌。
被压抑的情感，如同积蓄已久的火山，在他胸腔内翻腾、冲撞，几乎要炸开。
“可以了，薛老师。”凌夜的声音适时响起，带着一种奇异的穿透力，“带着这些，再唱一遍。别管技巧，别管完美，唱出你心底最真实的东西。哪怕是嘶吼，是哭泣，都可以。”
薛凯缓缓睁开眼，眼底深处，仿佛有什么东西碎裂了，又有什么东西在悄然萌发。
他重新戴上耳机，对着麦克风，郑重地点了点头。
前奏再次响起。
当薛凯再次开口，唱出“想说却还没说的还很多”时，控制室内的凌夜和老陈，几乎同时屏住了呼吸。
那声音，不再是先前那种醇厚华丽，而是带着一丝不易察觉的沙哑，一种历经沧桑后的粗粝质感。
每一个字，都像是从胸膛最深处硬生生掏出来，带着血肉和温度。
“嬉皮笑脸面对人生的难…”没有刻意的煽情，没有炫技的转音，却有一种直抵灵魂的力量。
母亲弥留时的无助，初入行时的冷遇，舞台中央的孤独，那些画面在他脑海中翻滚，融入每一个音符。
老陈甚至停下了手中习惯性的微调动作，身体微微前倾，全神贯注。
他仿佛看到一个男人蹒跚走过半生，带着一身风尘与疲惫，在山巅回望。
副歌部分响起——“越过山丘，虽然已白了头。喋喋不休，时不我予的哀愁……”
薛凯的声音里，充满了对岁月流逝的无奈，对人生甘苦的释然，以及那份无人等候的孤独与苍凉。这不是技巧的演绎，这是灵魂的咏唱。
整个录音棚内，陷入一种令人动容的寂静。
凌夜的嘴角，终于极轻微地向上挑了一下，稍纵即逝。
一曲终了，余音在空气中盘旋不散。
薛凯站在麦克风前，胸膛剧烈起伏，眼眶已然湿润。
他仿佛用尽了全身的力气，却又感到一种前所未有的畅快淋漓。
“这才对。”凌夜的声音打破了寂静，带着一丝几乎难以察觉的赞许，“这才是《山丘》。”
他顿了顿，语气又恢复了往常的冷静与苛刻：“但是，薛老师，这种状态，这种情感的投入，在下周的内部试听会上，你必须完美地重现。否则…”
薛凯闻言，非但没有感到压力，反而眼中闪烁出久违的斗志。
他用力点头：“我明白！凌夜，再来！我要把每一个细节都刻进骨子里！”
先前的紧张和自我怀疑，此刻已烟消云散。
取而代之的，是身为一个歌者，对一首好歌最纯粹的渴望与征服欲。
接下来的录制异常顺利。
薛凯仿佛被打通了任督二脉，一次比一次状态更好。
录制结束，已是黄昏。
老陈摘下监听耳机，看着控制台上的完美波形图，又望了一眼玻璃墙内神情疲惫却目光炯炯的薛凯，忍不住对身旁的凌夜感叹：
“凌夜老师，你这首歌…还有薛天王刚才的状态，绝了！我做了三十年录音，很少有歌能让我听得起鸡皮疙瘩。《山丘》，绝对是现象级的！”
凌夜只是淡淡地“嗯”了一声，目光投向窗外渐渐沉下来的暮色。
薛凯立在麦克风前，背脊挺直如松，灯光汇聚在他身上，却像一层穿不透的薄雾。
他紧握耳机线的手指骨节泛白，泄露了主人此刻并非如表面那般平静。
这与他往昔录制那些风靡大街小巷的“薛氏情歌”时，那种挥洒自如、掌控一切的姿态，判若云泥。
控制室的玻璃墙后，凌夜坐在调音台前，神情专注地调试着设备。
他没有多余的言语，只是偶尔抬手，示意录音师老陈进行某些细微的参数调整。
老陈此刻也察觉到空气中的凝滞，清了清嗓子，对着对讲机：“薛老师，准备好了？我们先试录一遍。”
薛凯深吸口气，比了个“OK”的手势。
熟悉的木吉他前奏自监听耳机中流淌而出，清冽干净。
薛凯开口，声线依旧是他标志性的醇厚磁性，技巧圆熟得无可挑剔。
然而，当他唱出第一句“想说却还没说的还很多”时，凌夜指尖一顿，眉头微皱。
一曲唱罢，录音棚内陷入短暂的沉默。
老陈习惯性地望向凌夜，等待指示。
“再来一遍。”凌夜的声音透过对讲，平静，却带着不容置喙的压力。
第二遍，薛凯明显更用力地想挤出情感，歌声比上一遍浓烈，却像一杯加多了糖精的苦咖啡，甜得发腻，苦得肤浅。
凌夜听着，那歌声依旧隔着一层透明的壁垒，无法触及《山丘》旋律与歌词深处那饱经风霜的灵魂。
第三遍，依旧如此。
薛凯的声音里透出一丝急躁。
他开始用力，试图用更饱满的情绪去冲击，结果却显得有些刻意，反而失了歌曲本该有的那份淡然与深邃。
录音棚内的气氛愈发压抑。
薛凯摘下耳机，脸上难掩失落与自我怀疑。
他看着玻璃墙后的凌夜，声音有些沙哑：“是不是…我不适合这首歌？”
出道二十年，他第一次对自己产生了如此强烈的动摇。
那些所谓的“薛氏情歌”，他信手拈来，总能精准搔到市场的痒处。
可这首《山丘》，让他感觉自己所有的经验和技巧，都成了沉重的枷锁。
凌夜没有直接回答，而是按下了暂停键，他拿起对讲麦：“薛老师，你在唱歌的时候，脑子里想的是什么？”
薛凯一愣，下意识回答：“想着…音准，情绪，技巧的运用，想着这首歌如果失败…”
“所以，你想的是‘唱歌’，是‘技巧’，是‘表现’，是‘不能失败’。”凌夜一针见血，“唯独没有这首歌本身。”
薛凯哑口无言，无法反驳。
他太习惯用情歌的演绎方式，那种带着恰到好处忧伤的精致，去处理所有歌曲。
面对《山丘》这种需要用真实人生碾碎了、揉烂了，再摊开给世人看的作品，他反而像个穿着华丽铠甲却不知如何挥剑的士兵，笨拙而可笑。
“薛老师，”凌夜的声音透过耳机清晰传来，“暂时忘记你是‘情歌天王’薛凯，忘记所有聚光灯，忘记所有技巧和所谓的经验。你现在，只是一个普通人，一个越过半生山丘的跋涉者。”
他停顿了一下，似乎在给薛凯消化的时间，然后继续说道：“闭上眼睛，回想一下，你人生中，最低谷、最无助、最孤独的时刻。不是舞台上的光鲜，而是那些让你一想起来，五脏六腑都绞着疼的瞬间。”
薛凯依言闭上了眼睛。
录音棚内一片寂静，只有设备细微的电流声。
那些被刻意尘封的记忆，如挣脱闸门的洪水，汹涌而至。
十年前，母亲病床前，生命监测仪上逐渐拉平的线条，他抓不住母亲冰冷的手，那种眼睁睁看着生命流逝的绝望与无力，名气与金钱在死亡面前一文不值。
初入行时，在简陋的出租屋里，啃着冷硬的面包，对着镜子一遍遍练习，却不知未来在何方的迷茫与屈辱。
还有，万千欢呼声震耳欲聋的舞台中央，他却感到深入骨髓的孤独，仿佛全世界只剩下他一个人，在唱着无人能懂的悲歌。
被压抑的情感，如同积蓄已久的火山，在他胸腔内翻腾、冲撞，几乎要炸开。
“可以了，薛老师。”凌夜的声音适时响起，带着一种奇异的穿透力，“带着这些，再唱一遍。别管技巧，别管完美，唱出你心底最真实的东西。哪怕是嘶吼，是哭泣，都可以。”
薛凯缓缓睁开眼，眼底深处，仿佛有什么东西碎裂了，又有什么东西在悄然萌发。
他重新戴上耳机，对着麦克风，郑重地点了点头。
前奏再次响起。
当薛凯再次开口，唱出“想说却还没说的还很多”时，控制室内的凌夜和老陈，几乎同时屏住了呼吸。
那声音，不再是先前那种醇厚华丽，而是带着一丝不易察觉的沙哑，一种历经沧桑后的粗粝质感。
每一个字，都像是从胸膛最深处硬生生掏出来，带着血肉和温度。
“嬉皮笑脸面对人生的难…”没有刻意的煽情，没有炫技的转音，却有一种直抵灵魂的力量。
母亲弥留时的无助，初入行时的冷遇，舞台中央的孤独，那些画面在他脑海中翻滚，融入每一个音符。
老陈甚至停下了手中习惯性的微调动作，身体微微前倾，全神贯注。
他仿佛看到一个男人蹒跚走过半生，带着一身风尘与疲惫，在山巅回望。
副歌部分响起——“越过山丘，虽然已白了头。喋喋不休，时不我予的哀愁……”
薛凯的声音里，充满了对岁月流逝的无奈，对人生甘苦的释然，以及那份无人等候的孤独与苍凉。这不是技巧的演绎，这是灵魂的咏唱。
整个录音棚内，陷入一种令人动容的寂静。
凌夜的嘴角，终于极轻微地向上挑了一下，稍纵即逝。
一曲终了，余音在空气中盘旋不散。
薛凯站在麦克风前，胸膛剧烈起伏，眼眶已然湿润。
他仿佛用尽了全身的力气，却又感到一种前所未有的畅快淋漓。
“这才对。”凌夜的声音打破了寂静，带着一丝几乎难以察觉的赞许，“这才是《山丘》。”
他顿了顿，语气又恢复了往常的冷静与苛刻：“但是，薛老师，这种状态，这种情感的投入，在下周的内部试听会上，你必须完美地重现。否则…”
薛凯闻言，非但没有感到压力，反而眼中闪烁出久违的斗志。
他用力点头：“我明白！凌夜，再来！我要把每一个细节都刻进骨子里！”
先前的紧张和自我怀疑，此刻已烟消云散。
取而代之的，是身为一个歌者，对一首好歌最纯粹的渴望与征服欲。
接下来的录制异常顺利。
薛凯仿佛被打通了任督二脉，一次比一次状态更好。
录制结束，已是黄昏。
老陈摘下监听耳机，看着控制台上的完美波形图，又望了一眼玻璃墙内神情疲惫却目光炯炯的薛凯，忍不住对身旁的凌夜感叹：
“凌夜老师，你这首歌…还有薛天王刚才的状态，绝了！我做了三十年录音，很少有歌能让我听得起鸡皮疙瘩。《山丘》，绝对是现象级的！”
凌夜只是淡淡地“嗯”了一声，目光投向窗外渐渐沉下来的暮色。