《枪火》的余波对于江屿没有任何影响。
奖项的荣耀、票房的数字、评论界的毁誉，这些外人眼中至关重要的东西，在江屿心里却占不了太多分量。
在又一段悠闲的度假时光，充分体验了九十年代港岛的独特魅力后，江屿感到是时候开始新的创作周期了。
一个强烈的念头在江屿心中浮现，与星仔合作！
作为穿越者，江屿的脑海里装着未来数十年的华语电影图谱，而星仔，无疑是其中最为璀璨、最独特的明星之一。
他不仅是票房保证，更是一位真正的喜剧作者，其无厘头风格背后蕴含着深刻的悲悯与对世俗规则的解构。
对于江屿而言，能与巅峰时期的星仔合作，既是圆自己作为影迷的一个梦，也是在这个时空里留下一个独特印记的方式。
此时是1994年，星仔刚刚凭借《唐伯虎点秋香》、《国产凌凌漆》等片稳固其票房霸主地位，
其独特的喜剧风格已深入人心，但他未来那些更具作者气息、悲喜交融的深度作品，如《大话西游》、《喜剧之王》尚在酝酿中。
这正是切入的最佳时机。
通过圈内渠道，江屿向星仔的工作室发出了会面邀请。
此时的江屿已是金像奖最佳导演，声望正隆，江屿的邀请立刻得到了星仔方面的积极回应。
会面地点定在一家私密性很好的私人会所。
当天，江屿提前到达。
江屿心情略带一丝罕见的期待。
不久，星仔在助理的陪同下准时出现。
与银幕上活泼搞怪的形象不同，私下的星仔显得有些安静、内敛，甚至带着点拘谨，眼神中透着观察和思考的光芒。
“星爷，你好，久仰大名。我是江屿。”江屿主动起身，伸出手。
“江导，你好你好，恭喜你金像奖大获成功。”星仔握手的力量很实在，语气诚恳，带着对同行强者的尊重。
两人落座，初始的寒暄难免有些客套。
江屿没有过多谈论自己《无间道》和《枪火》的成功，而是真诚地表达了对星仔电影的欣赏。
“我看过你的很多电影，《赌圣》、《审死官》、《唐伯虎点秋香》……非常厉害。
你的喜剧不是简单的搞笑，里面有很独特的东西，对小人物的刻画尤其生动。”
这话说到了星仔的心坎上。
他遇到的多是夸他票房好、搞笑厉害的，但能精准点出他作品中对小人物关注的人并不多。
星仔的话匣子渐渐打开，开始分享一些对喜剧的理解，认为喜剧的核心是真实，是源自生活的尴尬和无奈。
江屿认真倾听，不时点头，并能从导演和编剧的角度提出一些专业见解，让星仔感到遇到了知音。
气氛逐渐热络后，江屿从公文包里拿出了准备好的剧本，递了过去：“这是我最近写的一个本子，感觉里面的角色，非常适合你。你看看有没有兴趣。”
星仔接过剧本，封面上只有两个字：《功夫》。
星仔带着好奇翻开剧本，一开始只是快速浏览，但很快，阅读的速度就慢了下来，神情变得越来越专注。
剧本讲述了一个社会底层小混混阿星，冒充斧头帮成员，却在卷入真正的帮派斗争后，阴差阳错地唤醒沉睡于市井之间的武林高手，最终发现自己身怀绝世武功的潜力，并挺身而出守护平民社区的故事。
这个故事的设定极其新颖，它将天马行空的武侠世界嵌入到四十年代的港岛棚户区这样一个极具烟火气的背景中。
故事里既有星仔擅长的市井小人物悲欢、无厘头笑料，又充满了宏大奇诡的想象力，更蕴含着一个英雄归来的成长内核。
这远远超出了当时主流港产喜剧的范畴，更像一部充满寓言色彩的英雄史诗。
星仔看得入了神，时而忍俊不禁，时而若有所思。
过了许久，才抬起头，眼中闪烁着兴奋的光芒，但随即又习惯性地带上了特有的的狡黠表情，开玩笑地说：
“江导，剧本太好了！我真的好喜欢！不过……你知道的，我现在的片酬，可不便宜啊。”
江屿早就料到会有此一问，笑着，用同样轻松但底气十足的语气回应道：“钱不是问题。只要能和你合作，多少都值得。”
这句话既展现了江屿的诚意和财力，也表达了对星仔价值的绝对认可。
星仔闻言，脸上露出了真诚的笑容，之前那点试探性的市侩瞬间消失不见：“江导够爽快！那我们就详细谈谈！”
接下来的时间，两人就角色设定、剧情细节、风格把握进行了深入的探讨。
江屿发现星仔对表演和剧本有很多自己独特的想法，甚至有些想法已经超出了原版《功夫》的范畴，充满了天才的闪光点。
江屿并非一味坚持自己脑海中的原版，而是充分吸收星仔的意见，鼓励他进行二次创作。
这种尊重创作者的合作态度，让星仔感到非常舒服，合作意向基本敲定。
江屿与星仔即将合作的消息，如同在平静的湖面投下了一颗重磅炸弹，迅速席卷了整个港岛娱乐圈。
尽管双方团队在初期都力求保密，但在港岛这个狗仔文化高度发达的地方，如此重大的项目很难完全掩盖风声。
很快，一些娱乐报纸的头版就出现了耸动的标题：
“金像导演邂逅喜剧之王！江屿星仔破天荒合作！”
“世纪联手！《无间道》导演江屿新作锁定星仔！”
“风格碰撞？江屿的冷峻如何融合星爷的无厘头？”
报道详细描述了两人私下会面的情况，并开始疯狂猜测新片的题材。
是黑帮片？警匪片？还是喜剧片？各种猜测甚嚣尘上。
由于江屿前两部作品《无间道》和《枪火》都是偏严肃、深沉的风格，而星仔是公认的喜剧巨星，这种组合给外界带来了巨大的想象空间和疑问。
“江屿是不是想转型拍喜剧了？”
“星仔会不会尝试严肃剧情片？他能适应江屿那种冷峻的导演风格吗？”
“这两个人的风格南辕北辙，能磨合到一起去吗？会不会水土不服？”
媒体的热议也引发了公众的极大兴趣。
奖项的荣耀、票房的数字、评论界的毁誉，这些外人眼中至关重要的东西，在江屿心里却占不了太多分量。
在又一段悠闲的度假时光，充分体验了九十年代港岛的独特魅力后，江屿感到是时候开始新的创作周期了。
一个强烈的念头在江屿心中浮现，与星仔合作！
作为穿越者，江屿的脑海里装着未来数十年的华语电影图谱，而星仔，无疑是其中最为璀璨、最独特的明星之一。
他不仅是票房保证，更是一位真正的喜剧作者，其无厘头风格背后蕴含着深刻的悲悯与对世俗规则的解构。
对于江屿而言，能与巅峰时期的星仔合作，既是圆自己作为影迷的一个梦，也是在这个时空里留下一个独特印记的方式。
此时是1994年，星仔刚刚凭借《唐伯虎点秋香》、《国产凌凌漆》等片稳固其票房霸主地位，
其独特的喜剧风格已深入人心，但他未来那些更具作者气息、悲喜交融的深度作品，如《大话西游》、《喜剧之王》尚在酝酿中。
这正是切入的最佳时机。
通过圈内渠道，江屿向星仔的工作室发出了会面邀请。
此时的江屿已是金像奖最佳导演，声望正隆，江屿的邀请立刻得到了星仔方面的积极回应。
会面地点定在一家私密性很好的私人会所。
当天，江屿提前到达。
江屿心情略带一丝罕见的期待。
不久，星仔在助理的陪同下准时出现。
与银幕上活泼搞怪的形象不同，私下的星仔显得有些安静、内敛，甚至带着点拘谨，眼神中透着观察和思考的光芒。
“星爷，你好，久仰大名。我是江屿。”江屿主动起身，伸出手。
“江导，你好你好，恭喜你金像奖大获成功。”星仔握手的力量很实在，语气诚恳，带着对同行强者的尊重。
两人落座，初始的寒暄难免有些客套。
江屿没有过多谈论自己《无间道》和《枪火》的成功，而是真诚地表达了对星仔电影的欣赏。
“我看过你的很多电影，《赌圣》、《审死官》、《唐伯虎点秋香》……非常厉害。
你的喜剧不是简单的搞笑，里面有很独特的东西，对小人物的刻画尤其生动。”
这话说到了星仔的心坎上。
他遇到的多是夸他票房好、搞笑厉害的，但能精准点出他作品中对小人物关注的人并不多。
星仔的话匣子渐渐打开，开始分享一些对喜剧的理解，认为喜剧的核心是真实，是源自生活的尴尬和无奈。
江屿认真倾听，不时点头，并能从导演和编剧的角度提出一些专业见解，让星仔感到遇到了知音。
气氛逐渐热络后，江屿从公文包里拿出了准备好的剧本，递了过去：“这是我最近写的一个本子，感觉里面的角色，非常适合你。你看看有没有兴趣。”
星仔接过剧本，封面上只有两个字：《功夫》。
星仔带着好奇翻开剧本，一开始只是快速浏览，但很快，阅读的速度就慢了下来，神情变得越来越专注。
剧本讲述了一个社会底层小混混阿星，冒充斧头帮成员，却在卷入真正的帮派斗争后，阴差阳错地唤醒沉睡于市井之间的武林高手，最终发现自己身怀绝世武功的潜力，并挺身而出守护平民社区的故事。
这个故事的设定极其新颖，它将天马行空的武侠世界嵌入到四十年代的港岛棚户区这样一个极具烟火气的背景中。
故事里既有星仔擅长的市井小人物悲欢、无厘头笑料，又充满了宏大奇诡的想象力，更蕴含着一个英雄归来的成长内核。
这远远超出了当时主流港产喜剧的范畴，更像一部充满寓言色彩的英雄史诗。
星仔看得入了神，时而忍俊不禁，时而若有所思。
过了许久，才抬起头，眼中闪烁着兴奋的光芒，但随即又习惯性地带上了特有的的狡黠表情，开玩笑地说：
“江导，剧本太好了！我真的好喜欢！不过……你知道的，我现在的片酬，可不便宜啊。”
江屿早就料到会有此一问，笑着，用同样轻松但底气十足的语气回应道：“钱不是问题。只要能和你合作，多少都值得。”
这句话既展现了江屿的诚意和财力，也表达了对星仔价值的绝对认可。
星仔闻言，脸上露出了真诚的笑容，之前那点试探性的市侩瞬间消失不见：“江导够爽快！那我们就详细谈谈！”
接下来的时间，两人就角色设定、剧情细节、风格把握进行了深入的探讨。
江屿发现星仔对表演和剧本有很多自己独特的想法，甚至有些想法已经超出了原版《功夫》的范畴，充满了天才的闪光点。
江屿并非一味坚持自己脑海中的原版，而是充分吸收星仔的意见，鼓励他进行二次创作。
这种尊重创作者的合作态度，让星仔感到非常舒服，合作意向基本敲定。
江屿与星仔即将合作的消息，如同在平静的湖面投下了一颗重磅炸弹，迅速席卷了整个港岛娱乐圈。
尽管双方团队在初期都力求保密，但在港岛这个狗仔文化高度发达的地方，如此重大的项目很难完全掩盖风声。
很快，一些娱乐报纸的头版就出现了耸动的标题：
“金像导演邂逅喜剧之王！江屿星仔破天荒合作！”
“世纪联手！《无间道》导演江屿新作锁定星仔！”
“风格碰撞？江屿的冷峻如何融合星爷的无厘头？”
报道详细描述了两人私下会面的情况，并开始疯狂猜测新片的题材。
是黑帮片？警匪片？还是喜剧片？各种猜测甚嚣尘上。
由于江屿前两部作品《无间道》和《枪火》都是偏严肃、深沉的风格，而星仔是公认的喜剧巨星，这种组合给外界带来了巨大的想象空间和疑问。
“江屿是不是想转型拍喜剧了？”
“星仔会不会尝试严肃剧情片？他能适应江屿那种冷峻的导演风格吗？”
“这两个人的风格南辕北辙，能磨合到一起去吗？会不会水土不服？”
媒体的热议也引发了公众的极大兴趣。