如果把猴哥的变身，看作开大前的读条。
那么仅凭这波的读条，只能把观众一整场的期待释放一半。
剩下的一半，得靠齐天大圣打出来。
说实话，整部影片播放到这，悟空已经打了很多场了。
虽然法力没多少，但不可否认的是，打得确实很帅，很有顶级动作片那味。
正当观众以为变身之后的齐天大圣，将会延续他此前拳拳到肉的动作风格，用金箍棒狠狠的教育一波混沌大虫子。
没成想齐天大圣直接换了个画风。
镜头拉远，一道耀眼的金光闪过，擦着混沌的前肢飞向远方。
挨着的地方直接被斩断，就连大地都被这道金光撕裂。
棍棍到肉？
不存在的！
齐天大圣是什么位格？
大虫子又是什么水平？
如果变身后的齐天大圣，还需要拎着金箍棒，和对方有来有回的打上几个回合，那就太高看对方了，同时也太掉逼格了。
后面的战斗场景，张潇辰整体上还是延续了原版《大圣归来》的风格。
原版这里是因为经费不足，所以只能草草了事。
张潇辰当然要弥补前世的遗憾。
但他也没有把战斗拉得太长，毕竟恢复实力的齐天大圣，打个混沌巨兽没道理费太多事。
能跟大圣打个有来有回的得是什么水平？
背后没有逆天的背景，手上没个先天灵宝，那不都是猴子一棒子的事。
所以接下来的场景要燃，招式要帅，随手一击便是惊天动地。
等到真正解决起来，又要干净利索。
总之特效拉满，在有限的时间里，做到让观众爽到极致。
最终，就像歌词里唱得那样，大圣奋起一棒，打得混沌灰飞烟灭。
胜利后的大圣，傲立在山巅，手腕上再无一丝封印的痕迹。
却听见一声熟悉的声音——
大圣！
猴哥猛然间回头，电影就此结束。
电影结束了，但观众可还是意犹未尽，憋屈了一整场，即使最后得到彻底释放，但情绪可没办法一下子平复。
更何况影片最后的那声大圣。
虽然大家听了一整场，早已对这个声音熟悉无比。
但影片终究没有给出正面镜头。
“姐姐，姐姐！最后那是江流儿的声音么？”
“姐姐！江流儿是不是没死？”
“姐姐，大圣好帅啊！”
表弟表妹们的问题，同样也是华玥迫切想要知道的。
但好死不死，自家偶像给的是半开放的结局。
只闻其声，不见其人可太让人纠结了。
到底是江流儿没死？还是转世投胎之前，想要见大圣最后一面？
亦或者身上有什么特殊的保命道具？
毕竟是金蝉子转世，什么都有可能发生的嘛！
但面对小朋友的追问，华玥还是给出了大家最想听的结论：
“是的呀！江流儿没死哦！”
“哇哦！”
“哦耶！”
几小只兴奋的抱在一起，欢呼雀跃。
华玥则静下心来，期待后面的彩蛋，能给他一个准确的答案。
至于有没有？
华玥趋向于有，毕竟《大圣归来》的剧情架构，明摆着是要出续集的嘛！
几小只也很乖，叽叽喳喳的陪着华玥等候。
而且不止华玥，现场绝大部分观众都老老实实在座位上坐着呢。
张潇辰这波半开放式结尾，成功吊起了观众的胃口，让观众坐到了电影最后一刻。
当然，张潇辰也没让观众失望。
彩蛋当然是有的。
只是嘛，主角并不是大圣，也不是江流儿，而是开局惊鸿一瞥的哪吒。
只见他先是背对着观众，斜躺在屋檐上，嘴里念叨道：
“我是小妖怪，逍遥又自在。”
说罢，他便跳下了房檐，开始在城中溜达。
百姓四散而逃，惊呼：“又逃出来了！”
而他嘴里犹在念叨着：
“杀人不眨眼，吃人不放盐。”
说完，他才真正走到观众面前。
依旧是那身奇怪造型。
矮身材，圆脸蛋，奇怪的头身比，黑眼圈外加没睡醒的眼。
双手插在裤腰带里，一副吊儿当啷的混混模样。
大人们目瞪口呆。
毕竟这个哪吒的形象也太非主流了，和传统哪吒三太子的形象大相径庭。
关键是看起来不像好人呐！
小朋友们则high到不行，他们可没有传统哪吒滤镜，只觉得这个走到哪，都让人群退散的哪吒。
真是泰裤辣！
另一边，华玥彻底无语了。
“好家伙，挖坑不埋也就算了，现在又开新坑？”
“就算你是我的偶像，我也要说一句。”
“哪吒什么时候上映？在线等，挺急的！”
……
……
王忠雷心情复杂的走出了电影院。
有一个好消息，和一个坏消息。
好消息是他已经探到了《大圣归来》的虚实，对《大圣归来》有了清晰的了解。
坏消息是《大圣归来》有很大几率要爆。
作为一部动画电影，大圣归来的故事讲的非常流畅直白，哪怕是小学生，理解起来也毫不费劲。
而这种单线叙事，却在影片中无处不在的细节烘托下，显得无比动人。
比如场景，明明只是开场几分钟的过渡剧情，张潇辰却设计了一整套风格严谨，相互间和谐融洽的唐朝街坊。
惊鸿一瞥的百工，衣饰朴素的市井人物，江边的舟楫，城角的梅枝……
还有后面云雾缭绕的奇峰峻岭，九曲连环的山峡，八戒带着江流儿飞越的那片草原……
这些独属于华国的写意画卷，无不令观众打从灵魂里产生强烈的共鸣。
当然还有正片开头的那段皮影戏，五指山洞里佛像，反派混沌的京剧唱腔……
等等这些共同铸就了《大圣归来》的群众基础。
这是一部为华国人量身定制的动画。
这是写给华国人的“浪漫情诗”。
那么仅凭这波的读条，只能把观众一整场的期待释放一半。
剩下的一半，得靠齐天大圣打出来。
说实话，整部影片播放到这，悟空已经打了很多场了。
虽然法力没多少，但不可否认的是，打得确实很帅，很有顶级动作片那味。
正当观众以为变身之后的齐天大圣，将会延续他此前拳拳到肉的动作风格，用金箍棒狠狠的教育一波混沌大虫子。
没成想齐天大圣直接换了个画风。
镜头拉远，一道耀眼的金光闪过，擦着混沌的前肢飞向远方。
挨着的地方直接被斩断，就连大地都被这道金光撕裂。
棍棍到肉？
不存在的！
齐天大圣是什么位格？
大虫子又是什么水平？
如果变身后的齐天大圣，还需要拎着金箍棒，和对方有来有回的打上几个回合，那就太高看对方了，同时也太掉逼格了。
后面的战斗场景，张潇辰整体上还是延续了原版《大圣归来》的风格。
原版这里是因为经费不足，所以只能草草了事。
张潇辰当然要弥补前世的遗憾。
但他也没有把战斗拉得太长，毕竟恢复实力的齐天大圣，打个混沌巨兽没道理费太多事。
能跟大圣打个有来有回的得是什么水平？
背后没有逆天的背景，手上没个先天灵宝，那不都是猴子一棒子的事。
所以接下来的场景要燃，招式要帅，随手一击便是惊天动地。
等到真正解决起来，又要干净利索。
总之特效拉满，在有限的时间里，做到让观众爽到极致。
最终，就像歌词里唱得那样，大圣奋起一棒，打得混沌灰飞烟灭。
胜利后的大圣，傲立在山巅，手腕上再无一丝封印的痕迹。
却听见一声熟悉的声音——
大圣！
猴哥猛然间回头，电影就此结束。
电影结束了，但观众可还是意犹未尽，憋屈了一整场，即使最后得到彻底释放，但情绪可没办法一下子平复。
更何况影片最后的那声大圣。
虽然大家听了一整场，早已对这个声音熟悉无比。
但影片终究没有给出正面镜头。
“姐姐，姐姐！最后那是江流儿的声音么？”
“姐姐！江流儿是不是没死？”
“姐姐，大圣好帅啊！”
表弟表妹们的问题，同样也是华玥迫切想要知道的。
但好死不死，自家偶像给的是半开放的结局。
只闻其声，不见其人可太让人纠结了。
到底是江流儿没死？还是转世投胎之前，想要见大圣最后一面？
亦或者身上有什么特殊的保命道具？
毕竟是金蝉子转世，什么都有可能发生的嘛！
但面对小朋友的追问，华玥还是给出了大家最想听的结论：
“是的呀！江流儿没死哦！”
“哇哦！”
“哦耶！”
几小只兴奋的抱在一起，欢呼雀跃。
华玥则静下心来，期待后面的彩蛋，能给他一个准确的答案。
至于有没有？
华玥趋向于有，毕竟《大圣归来》的剧情架构，明摆着是要出续集的嘛！
几小只也很乖，叽叽喳喳的陪着华玥等候。
而且不止华玥，现场绝大部分观众都老老实实在座位上坐着呢。
张潇辰这波半开放式结尾，成功吊起了观众的胃口，让观众坐到了电影最后一刻。
当然，张潇辰也没让观众失望。
彩蛋当然是有的。
只是嘛，主角并不是大圣，也不是江流儿，而是开局惊鸿一瞥的哪吒。
只见他先是背对着观众，斜躺在屋檐上，嘴里念叨道：
“我是小妖怪，逍遥又自在。”
说罢，他便跳下了房檐，开始在城中溜达。
百姓四散而逃，惊呼：“又逃出来了！”
而他嘴里犹在念叨着：
“杀人不眨眼，吃人不放盐。”
说完，他才真正走到观众面前。
依旧是那身奇怪造型。
矮身材，圆脸蛋，奇怪的头身比，黑眼圈外加没睡醒的眼。
双手插在裤腰带里，一副吊儿当啷的混混模样。
大人们目瞪口呆。
毕竟这个哪吒的形象也太非主流了，和传统哪吒三太子的形象大相径庭。
关键是看起来不像好人呐！
小朋友们则high到不行，他们可没有传统哪吒滤镜，只觉得这个走到哪，都让人群退散的哪吒。
真是泰裤辣！
另一边，华玥彻底无语了。
“好家伙，挖坑不埋也就算了，现在又开新坑？”
“就算你是我的偶像，我也要说一句。”
“哪吒什么时候上映？在线等，挺急的！”
……
……
王忠雷心情复杂的走出了电影院。
有一个好消息，和一个坏消息。
好消息是他已经探到了《大圣归来》的虚实，对《大圣归来》有了清晰的了解。
坏消息是《大圣归来》有很大几率要爆。
作为一部动画电影，大圣归来的故事讲的非常流畅直白，哪怕是小学生，理解起来也毫不费劲。
而这种单线叙事，却在影片中无处不在的细节烘托下，显得无比动人。
比如场景，明明只是开场几分钟的过渡剧情，张潇辰却设计了一整套风格严谨，相互间和谐融洽的唐朝街坊。
惊鸿一瞥的百工，衣饰朴素的市井人物，江边的舟楫，城角的梅枝……
还有后面云雾缭绕的奇峰峻岭，九曲连环的山峡，八戒带着江流儿飞越的那片草原……
这些独属于华国的写意画卷，无不令观众打从灵魂里产生强烈的共鸣。
当然还有正片开头的那段皮影戏，五指山洞里佛像，反派混沌的京剧唱腔……
等等这些共同铸就了《大圣归来》的群众基础。
这是一部为华国人量身定制的动画。
这是写给华国人的“浪漫情诗”。